1. Se você coleciona vinil, você é SOL
Claro, Nashville é o lar da United Records Pressing, que registrou registros de artistas como The Beatles, Michael Jackson, Jack White, Justin Timberlake, Kings of Leon, Stevie Wonder, The Roots, Radiohead e The Black Keys. Mas vamos ser honestos - quem já ouviu falar deles, afinal? Na verdade, Nashville não apenas abriga a maior fábrica de prensas de vinil dos Estados Unidos, mas também abriga a Third Man Records de Jack White, bem como a New & Preloved Music da Grimey's, uma loja de discos que teve um papel de destaque no reconhecimento e crescimento de empresas independentes. lojas de discos. Isso influenciaria mais tarde o terceiro sábado de abril como o dia da loja de recordes, que é quando um bando de descolados pretensiosos se reúne e briga pelo estalo e pop de seus álbuns favoritos.
Boa tentativa, Nashville. Mas todo mundo sabe que o vinil é bom apenas para empilhar nas estantes de livros ao lado de linhas de romances que você recomenda apaixonadamente, mas que nunca leu.
2. Não há diversidade musical
Não importa se The Legend of Zelda está reverberando na arquitetura neoclássica na Sinfonia de Nashville ou se a Big Band Jerry Vinett está inundando o Centennial Park com seu Boot Scootin 'Boogie, a diversidade de músicas aqui é tão seca quanto um pano enrugado osso.
3. Artefatos musicais, shmartifacts
Porque onde mais o aborreceria com o piano de ouro de Elvis Presley, o baixo de Buddy Holly, a guitarra Gibson L-5 de Maybelle Carter 1928 e outras coisas esfarrapadas, como cartas manuscritas de George Harrison, Pontiac Bonneville conversível de Webb Pierce de 1962, ou o ponteiro esquerdo de Jimi Hendrix violão?
4. Não há absolutamente nenhum lugar para gravar
O Blackbird Studio é onde músicos de todos os gêneros criam e inventam, incluindo Beck, REM, Red Hot Chili Peppers, My Morning Jacket, Bruce Springsteen, Neil Young, Pearl Jam, The White Stripes, Manchester Orchestra e Martina McBride; O RCA Studio B é onde lendas como Dolly Parton, Elvis Presley, Jim Reeves e The Everly Brothers derramam sua influência; e Quad Studios Nashville é onde Jimmy Buffet desperdiçou em Margaritaville.
Tudo fica bem até que alguém esteja pronto para gravar e gravar com os garotões - não um estúdio de gravação com uma coleção de mais de 1.000 microfones antigos e tecnologias de ponta. Você é demais ou é péssimo, Nashville. Junte-se.
5. Na verdade, não é o berço da música country
O Grand Ole Opry, fundado em 1925 como um programa de dança de celeiro de uma hora no WSM, é a transmissão de rádio mais antiga da história. Aclamado como 'O Show Que Tornou Famosa a Música Country', seu palco já recebeu lendas regulares como Hank Williams, Patsy Cline, Bill Monroe, Kitty Wells, Família Carter, Minnie Pearl e Dolly Parton. Há também a Country Music Association, que foi fundada em Nashville em 1958 como a primeira organização comercial criada para promover um gênero musical, mas não vamos distorcer - devido às raízes profundas do gênero em Nashville, muitos esquecem que Bristol, Tenn., é realmente o berço do twang.
6. Há muita música grátis em todos os lugares
Música gratuita prontamente disponível 365 dias do ano? O que da? Não somos um caso de caridade.
Esta história foi produzida através dos programas de jornalismo de viagem da MatadorU. Saber mais
7. história musical? Okay, certo
A Jefferson Street é a Beale Street de Nashville, onde a cultura do ritmo e blues, jazz e soul prosperou e se manifestou no canto comovente de Ray Charles, no corte de dentes de Jimi Hendrix e na primeira gravação de Etta James.
Mas, como você sabe, a história real de Nashville está na Honky Tonk Highway, onde você provavelmente passou sua primeira noite abraçando um banheiro duvidosamente pegajoso durante a despedida de solteira de seu primo na Tootsie's.
8. Não há personalidade por trás da música
Ninguém entra no Bluebird Cafe e sai como antes. É onde os músicos se sentam em círculos íntimos, cercados por luzes esmaecidas e ouvintes contemplativos, enquanto executam acusticamente canções acompanhadas de histórias pessoais; é limpeza, terapêutico e desintoxicante. Aqui, sua alma agradece a arte da música.
Ou você pode ouvir alguém se calar e tropeçar em 'Don't Stop Believing' como um grito pessoal para seu 'ex-namorado idiota' enquanto alguém inevitavelmente grita 'Freebird!' no fundo. O último é igualmente desintoxicante, mas mais no sentido de soprar pedaços a noite toda e se livrar daquele Baja Burrito de antes.
9. Como músico, você ficará sem teto, sem emprego e por conta própria
Além do Nashville Entrepreneur Center, que ajuda as pessoas do setor a começarem a cantar por meio da iniciativa de 14 semanas Project Music, Nashville abriu o Ryman Lofts como a primeira habitação subsidiada da cidade projetada para artistas a um preço acessível. No entanto, simplesmente não há empregos suficientes no setor aqui. De acordo com a Câmara de Comércio local, para cada 1.000 pessoas em idade ativa, Nashville lidera o país com 7, 8 empregos na indústria da música, em oposição aos 2, 8 de Los Angeles e aos 2, 0 de Nova York.
Que bom para você, Nashville, mas não vamos comprá-lo até que esse número seja pelo menos um 8 sólido.
10. Nashville acha que é a cidade da música
Você já se perguntou onde Nashville recebeu o nome aclamado de Music City? Em 1866, a Fisk University abriu em Nashville, tornando-se a primeira universidade americana a oferecer educação em artes liberais para “jovens, homens e mulheres, independentemente da cor”. Os cantores do Jubileu Fisk começaram a se apresentar em pequenas cidades e depois em cidades maiores como Cincinnati, Boston, e DC, depois se apresentando na Europa. Em 1873, eles cantaram para a rainha Victoria, que ficou tão impressionada com suas habilidades musicais, ela disse que com vozes como as deles, eles deveriam ter vindo de uma cidade musical. Em outras palavras, se você está realmente procurando por música, seja para mergulhar na indústria ou simplesmente para ir a um concerto gratuito, é melhor deixar passar essa cidade.
Mas não se preocupe - sempre há LA.
