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[Nota do editor: Ben Horton é um fotógrafo da National Geographic e o mais novo membro da equipe de embaixadores do Matador.]
As câmeras são sempre comparadas ao olho humano, mas há um cenário em que ele se destaca: a noite. Quando nossos olhos estão cansados, uma câmera coleta luz ao longo do tempo. A imagem se desdobra lentamente, revelando detalhes invisíveis para nós, como as mais fracas estrelas ou os traços de uma paisagem. É mais uma coleção de tempo do que um momento, permitindo que nós, fotógrafos, criem uma imagem, em vez de simplesmente tirar uma. Por esse motivo, acredito que a fotografia noturna é a melhor forma de arte fotográfica.
1. Use a noite para destacar texturas e cores que você não verá à luz do dia
Eu fotografo o Parque Nacional Joshua Tree há anos e passo duas noites por semana lá fora, quando não estou viajando para fora da cidade. Eu tiro mais fotos à noite do que à luz do dia. Durante o dia, o deserto pode parecer plano, desaturado e chato. A fotografia noturna tem uma maneira de destacar cores e texturas difíceis de ver sob a luz direta do sol, e o céu estrelado acrescenta uma profundidade maior que a das nuvens durante o dia. Dá uma noção do nosso lugar no universo. Posso fornecer os metadados para esta imagem, mas saber quais configurações eu usei não será o que você obterá uma ótima foto. É conhecer o processo de pensamento e as técnicas que permitirão que você tire uma imagem como essa. Os princípios da fotografia noturna são os mesmos que usamos durante o dia, estendidos apenas para permitir a entrada de mais luz na câmera.
2. Use o modo Manual para capturar estrelas
Se seu objetivo é fotografar estrelas, uma noite sem lua é quando você quer fotografar. Se você não tem o luxo de esperar por uma noite sem lua, é possível filmar para longe da lua ou pode cronometrar sua filmagem antes ou depois da lua deixar o céu. A luz adicional da lua pode lavar as estrelas, afogando-as na luz. Ao tentar equilibrar a exposição à noite, é melhor usar as configurações que oferecem mais controle. Os medidores de luz da câmera são projetados para uso diurno e, embora algumas vezes eu use a prioridade de abertura para obter uma sugestão rápida da câmera, sempre mudo para Manual, para poder ajustar a exposição e não mudar entre tiros sem a minha entrada.
3. Ao fotografar a lua, exponha-a
Uma imagem fotografada na lua cheia pode ter a mesma qualidade de luz que a capturada durante o dia, se você configurar sua câmera corretamente. O truque é expor para a própria lua. Se você se expuser à paisagem escura, a lua parecerá exatamente com o sol, uma labareda branca de luz em sua imagem. Ao subexpor, os detalhes que tornam a lua tão reconhecível começam a aparecer. Essa imagem foi tirada talvez 30 minutos após o pôr do sol, e a olho nu, a paisagem estava caindo na escuridão, mas ainda havia luz suficiente sendo refletida pela lua e pela atmosfera para destacar os detalhes do caminhante e das rochas. Usei uma lente telefoto de 400 mm para aproximar a lua do caminhante distante, criando a sensação de que ela pairava sobre o ombro dele.
4. Compre o tripé mais caro dentro do seu orçamento
Não há equipamento tão importante para a fotografia noturna bem-sucedida como o tripé. Observei algumas imagens equilibrando minha câmera em uma rocha, mas elas nunca são tão boas e são perigosas para a câmera. Ao procurar um tripé, não poupe despesas e compre o melhor que puder. Se você comprar um tripé barato, acabará gastando mais dinheiro tendo que substituí-lo uma e outra vez. Tripés baratos quebram com facilidade, não agüentam o peso da câmera com firmeza e, na pior das hipóteses, a instabilidade deles pode levar a lentes, câmeras ou ambos quebrados. Eu uso um tripé Manfrotto de fibra de carbono. A fibra de carbono absorve a vibração, e nunca tive um tripé da Manfrotto quebrar ou trancar mesmo depois de usá-lo no oceano. A cabeça do tripé é igualmente importante, é mais do que apenas um ponto de conexão. Uma boa cabeça de tripé ancora sua câmera ao tripé, bloqueia e oferece amplitude de movimento para apontar a lente em qualquer direção.
5. Aprenda como pagar quando não puder usar um tripé
Mesmo depois de enfatizar a necessidade de um tripé, sempre há uma exceção à regra, e poder fotografar uma cena noturna com proficiência significa que às vezes você precisa capturar a imagem, mesmo sem o equipamento preferido. Eu estava em uma sessão de fotos para o ORU Kayak e Boreas Gear, e antes de terminarmos, o dia havia desaparecido na noite. Era o último dia de nossas filmagens, e eu tive que obter mais algumas imagens antes de terminar. Montamos essa cena e, para estabilizar minha câmera, encostei-me em uma pedra e acrescentei alguma tensão entre mim e a câmera, apertando a alça da câmera. Essa tensão ajuda a estabilizar a câmera no meu corpo, e meu corpo é estabilizado pela rocha. Não funcionará para exposições super longas, mas, com uma pitada, funcionará. A alça elástica que acompanha a câmera pode não funcionar, e eu gosto do ajuste da alça ultra resistente que uso da Blackrapid.
6. Escolha a lente certa para sua exposição
Ao fotografar a Via Láctea, prefiro usar uma lente entre 16 e 35 mm; o ângulo amplo proporcionará uma visão mais ampla do céu, e o movimento nas estrelas será moderado. Aos 16 mm, posso ficar com uma exposição de 20 segundos e as estrelas ainda serão nítidas; aos 15 segundos, eles serão um alfinete de luz. Uma lente capaz de resolver mais detalhes do que a lente do kit que acompanha a câmera ajudará a manter as estrelas nítidas. Eu sou um grande fã de Zeiss - suas lentes me forneceram algumas das minhas melhores fotos de estrelas devido à maior nitidez e contraste. Para capturar uma imagem da Via Láctea, você deve fotografar com uma grande angular e garantir que não haja movimento para as estrelas; caso contrário, os detalhes serão borrados juntos, deixando uma imagem mais parecida com uma nuvem do que uma nuvem. uma galáxia.
7. Fique "preguiçoso" ao fotografar raios
Eu correra a meia milha da trilha do deserto no escuro para chegar à beira desse abismo a tempo de fotografar os restos de uma tempestade que se afastava. Eu estava procurando uma imagem de raio sobre a icônica Horseshoe Bend, no Arizona, que é frequentemente fotografada à noite. É quase impossível capturar a luz no tempo pressionando o botão do obturador; quando você a vê, ela já se foi. Em vez disso, a maneira como fotografamos relâmpagos é realmente bastante fácil e pode até ser descrita como preguiçosa. Defina sua câmera para a exposição mais longa possível, levando em conta a luz da paisagem, pressione o botão e aguarde. A maioria das câmeras mantém o obturador aberto por até 30 segundos. Sua esperança é que o raio aconteça enquanto o obturador estiver aberto e que esteja na moldura. Se você quiser ficar com preguiça, adquira um intervalo e defina-o para tirar várias imagens de exposição de 30 segundos seguidas. Apenas certifique-se de permitir à câmera alguns segundos de exposição para deixar o sensor esfriar, caso contrário, o CCD começará a superaquecer.
8. Jogue com diferentes fontes de luz
O melhor de fotografar à noite é que você pode adicionar luz de maneiras sutis que seriam impossíveis contra a força total do sol. Algo tão simples como um farol ou lanterna se torna um pincel. Na verdade, existem apenas alguns truques para isso. Nunca faça brilhar a luz no mesmo local da câmera. Se o fizer, a luz parecerá plana e você subtrairá a profundidade da imagem. Em vez disso, crie profundidade afastando a luz lateralmente ou mesmo atrás do objeto. Não deixe a luz brilhar em direção à câmera, a menos que você esteja esperando capturar o rastro da luz na imagem. E lembre-se, um pouco de luz irá percorrer um longo caminho, então comece devagar. Depois de obter proficiência, comece a incorporar diferentes tipos de luz; um LED terá uma cor diferente da luz halógena e você poderá usar essas cores para criar alguns efeitos selvagens. Um flash também funciona, mas na minha opinião é mais difícil de controlar. A iluminação rápida e poderosa do flash é menos sutil, mas é útil para interromper o movimento.
9. Encontre a Estrela do Norte para criar trilhas de estrelas centradas em um único ponto
Nos dias de filme, poderíamos deixar o obturador aberto por horas seguidas, sem risco de superaquecer o sensor da câmera. Agora, com o digital, é possível obter o mesmo efeito de uma exposição ultra longa, mas é feita de uma maneira muito diferente. Para isso, um intervalômetro é obrigatório. Tire uma série de imagens, cada uma com uma exposição de cerca de 15 a 30 segundos, com um tempo de resfriamento mínimo entre cada imagem. Existem aplicativos como o Starstacker que capturam as imagens e as combinam em uma única foto, criando as trilhas de estrelas. As trilhas mais icônicas das estrelas são aquelas em que todas as estrelas giram em torno de um único ponto. Para conseguir esse efeito, primeiro você deve encontrar a estrela do Norte “Polaris”. É a única estrela no céu que não se move. Uma bússola ajuda, mas se você souber como encontrar a grande concha, um truque rápido é desenhar uma linha imaginária das principais estrelas da concha, a primeira estrela brilhante nessa linha é Polaris.
10. Aprenda as regras … e depois as quebre
Esta é a regra número 1 em qualquer forma de arte. Nunca aceite o conselho de alguém como evangelho, especialmente o meu. Somente assim você criará algo único. Esta imagem foi tirada apontando a câmera diretamente para a lua cheia, que foi obscurecida pelas nuvens. A luz da lua iluminava as nuvens como um nascer do sol, criando uma imagem única que combina a sensação de um nascer do sol com a da astrofotografia. A única maneira de você saber como e quando quebrar as regras é sair e tentar coisas diferentes.
