Viagem
Havia sinais quando eu tinha 8 anos. De fato, em algum lugar nas profundezas da casa de meu pai, há fitas cassete de evidências: eu sabia o que queria ser quando estava no ensino fundamental.
Depois da escola, eu chegava em casa e gravava programas de rádio no meu barato gravador de mão RadioShack, produções elaboradas nas quais eu era anfitrião e convidado - e os convidados eram todos insípidos, baseados em garotas que eu não gostava na escola. Espero que essas fitas permaneçam bem enterradas em um armário antigo.
Então, se eu tinha plena consciência disso ou não, sabia que queria fazer rádio mesmo quando era pequeno. Consegui meu primeiro emprego remunerado em uma estação de rádio aos 15 anos de idade e praticamente estive no ramo desde então. Eu trabalhei desde a hospedagem de madrugada em uma estação de música clássica, até reportagens diárias para uma afiliada da NPR, até o meu show atual: percorrendo os EUA pelo State of the Re: Union da NPR, fazendo documentários sobre local e comunidade.
Mas diga que o sonho veio depois para você: viajando, conversando com pessoas e tecendo suas vozes em histórias ouvidas nas rádios públicas. Digamos que você tenha tropeçado nisso depois de ouvir Ira Glass em This American Life ou Jad Abumrad no Radiolab. Você não teve um começo de corrida para este trabalho, iniciando a partir do trabalho de voz do quarto com o qual brincava aos 8 anos. O que você faz agora?
Estamos vivendo, como o próprio Ira Glass disse, em uma era de ouro para produtores de áudio.
Eu acho que você pode fazer muito. Estamos vivendo, como o próprio Ira Glass disse em um discurso no Third Coast International Audio Festival, na era de ouro dos produtores de áudio. Durante anos, aqueles de nós que queriam fazer histórias com sons lutaram com poucas saídas para nossas peças, poucas maneiras de levá-las aos ouvidos dos outros. Você estava preso à manopla dos chefes de agências regionais da NPR, que, por mais amáveis que sejam, só têm tanto tempo de antena para as histórias.
A internet mudou tudo isso. Agora, não apenas os podcasts entregam essas histórias diretamente aos ouvintes, mas existem plataformas para qualquer pessoa - qualquer pessoa - que tenha uma história para contar e conte bem, para ser ouvida. Você não precisa esperar um estágio na NPR ou sua peça para ser escolhida pelo Marketplace. Você pode começar a fazer as coisas imediatamente. Sites como o Cowbird e o SoundCloud oferecem a você um lugar para abrigar essas peças, senão maneiras de ganhar dinheiro com elas (essa ainda é uma batalha travada, mesmo para aqueles que já estão bem estabelecidos nesse setor. nuvem; veja do que Roman Mars foi capaz através da campanha do Kickstarter para seu podcast de design, 99% Invisible.) Esses sites permitem alongar os músculos das narrativas em áudio e receber feedback - e torcida! - de estranhos perfeitos. Eles podem ser um ponto de partida para fazer esse trabalho, seu trabalho.
Mas como você começa a criar histórias com som? É claro que existe um número inteiro de rotas, algumas mais caras que outras. Se você tiver dinheiro e tempo para gastar, existem cursos de narrativa em áudio, como o Transom Story Workshop ou o programa de rádio do Salt Institute for Documentary Studies (do qual participei), ou cursos mais curtos do Duke's Center for Documentary Studies. Esses programas levarão de 0 a 60 em questão de semanas, treinando você para usar equipamentos de gravação, entrevistar pessoas, estruturar uma história e editá-la lindamente.
Mas se você não tem alguns milhares de dólares e alguns meses de sua vida livre, existem outras maneiras de começar como produtor de rádio. Nesse ponto, o equipamento básico necessário - um bom gravador de flash, microfone, fones de ouvido, cabos e software de edição de som para o seu computador - pode ser adquirido com um preço bastante acessível. Por algumas centenas de dólares, você está pronto para rolar. Se isso parecer demais, você pode começar a brincar apenas com o seu smartphone. Não sei dizer quantas joias de gravações fiz espontaneamente com meu iPhone. Existem aplicativos de gravação em abundância para experimentar, muitos deles por menos de cinco dólares.
Aqui está a conclusão: comece a tocar com som.
Aqui está a conclusão: comece a tocar com som. Pense em uma história que você gostaria de contar, sobre seus amigos, sua vizinhança e até mesmo sobre si mesmo, e tente imaginar como você poderia torná-la viva em som. O que surpreenderia o mundo sobre essas pessoas e lugares tão familiares para você? Vá ao seu bairro com seu gravador e microfone e ouça o que está ao seu redor. Tente pensar em qual é a marca sonora do lugar em que você mora - que sons são únicos? Que sons dizem "lar" para você? Adquira o hábito de pensar sonoramente. Depois de começar, será difícil parar. É como se você descobrisse um mundo paralelo inteiro que você nem percebera antes.
Comece a editar os sons que grava - mesmo que não saiba o que está fazendo. Você pode encontrar alguns guias técnicos úteis sobre o Transom, oficinas para ouvir no Festival Internacional de Áudio da Terceira Costa e guias de narrativa de John Biewen, de Ira e Duke. Coloque uma história com alguns desses sons no Cowbird. Envie para mim: eu vou ouvir. Os outros também.
E, falando em ouvir, faça muito disso. A melhor maneira de aprender a construir uma história é prestar atenção em como os profissionais fazem isso. Da próxima vez que você ouvir uma história sobre This American Life que você adora, ouça como eles decidiram construir a narrativa. Que perguntas Ira fez? O que havia de engraçado ou interessante nisso? Que detalhes eles incluíram que deram vida à história, que pintou uma imagem vívida dos personagens ou da cena em sua mente?
Da próxima vez que você for para um novo local, leve seu gravador com você. Use-o como uma ferramenta de descoberta, uma desculpa para conversar com estranhos, uma maneira de entrar neste novo lugar desconhecido. Você será um contador de histórias em áudio em pouco tempo.
