Foto: Cordey
Os filmes de estrada são a melhor maneira de celebrar o eu eternamente inquieto.
Um antigo koen zen diz que, para nos descobrirmos, precisamos primeiro nos perder verdadeiramente. Na verdade, eu inventei isso, mas você entendeu.
Filmes rodoviários podem ser missões, peregrinações, perseguições, crimes, jornadas espirituais, seja o que for, mas a maior parte é sobre a necessidade de escapar da rotina e, mais frequentemente, do “eu cansativo”. Uma nova paisagem, um transporte não confiável, personagens excêntricos encontrados e, antes que você perceba, você inventou um novo você - sem raízes, convivial, porém misterioso e com glamour.
Alguns gostam de afirmar que o filme de estrada é a forma de arte americana por excelência, mas isso é apenas etnocentrismo: os filmes de estrada pertencem ao mundo, eles nos explicam como chegamos aqui e por que, e quando estamos cansados daqui, devemos nos levantar e continue por lá. Eles são "Celebrações do Eternamente Inquieto".
Os 25 filmes abaixo não devem ser abrangentes, definitivos ou até mesmo vagamente bem fundamentados. Tenho certeza de que deixei de fora seus favoritos, esqueci suas jóias, ignorei seus tesouros escondidos. Assim como eu tenho certeza que você dirá sobre isso, em algum lugar ao longo da estrada.
Quase Escuro (1987)
Perto de Dark
Hurt Locker, de Kathryn Bigelow, fez história no Oscar deste ano quando se tornou a primeira mulher a ganhar o prêmio de Melhor Filme e Melhor Diretor.
Seu filme de estrada pouco conhecido, Near Dark, apresenta uma "família" itinerante de vampiros em busca de amor e presas no oeste americano. Este filme fantasmagórico, quase todo filmado à noite (por razões óbvias), deve ser revivido.
O Desaparecimento (1988)
Não deve ser confundido com o inepto remake de Hollywood do mesmo título, o thriller holandês Spoorloos (The Vanishing), é o mais assustadoramente claustrofóbico dos filmes de estrada. Um jovem casal, profundamente apaixonado, sai em férias despreocupadas, mas a jovem desaparece inexplicavelmente quando para em um posto de gasolina na estrada. O marido passa os próximos três anos tentando descobrir o que aconteceu com ela. A maravilhosa atriz holandesa Johanna ter Steege interpreta a mulher desaparecida.
Wendy e Lucy (2009)
Michelle Williams apresenta uma performance discreta e meticulosamente modulada em Wendy e Lucy como uma jovem sem-teto que mora fora de seu carro enquanto se dirige para o Alasca com sua cadela Lucy, na esperança de encontrar um emprego lá. O carro quebra, Lucy desaparece e o final é tão inesperado quanto de partir o coração. Do diretor indy americano Kelly Reichardt, o filme mistura habilmente atores reais com não profissionais.
Último trem para casa (2009)
A maior migração humana do mundo ocorre todos os anos na China, quando 130 milhões de chineses deixam as cidades industriais do país para voltar para casa nas províncias para o Ano Novo Lunar. The Last Train Home, um documentário extraordinário dirigido pelo expatriado chinês Lixin Fan, concentra-se em um jovem casal que tenta manter sua família unida no tempo e no espaço. Um filme brilhante e angustiante.
La Strada (1954)
La Strada
Avó italiana de todos os filmes de estrada, La Strada é o vintage Fellini (antes das pirotecnias e doidos para roubar seu estilo), uma parábola de barebones sobre a vida na estrada.
Três artistas de circo itinerante mal parecidos - um homem forte, seu assistente e um equilibrista - constroem um triângulo amoroso combustível enquanto andam de vila em vila. Gelsomina, de Giulietta Masina, a assistente muito abusada, é o triste e luminoso centro de La Strada, ou "The Road".
Alice nas Cidades (1974)
Em Alice in den Städten (Alice nas cidades), uma jornalista alemã cansada se encontra com uma bela jovem alemã e sua filha de 9 anos, Alice. A mulher desaparece, o jornalista fica com Alice. Juntos, eles vagam pela Alemanha, em busca improvável da avó de Alice (Alice não consegue se lembrar do nome da cidade onde sua avó mora). Este clássico de 1974 é a inesquecível modernista de Wim Wender sobre Alice no País das Maravilhas.
Meu Próprio Idaho Privado (1991)
Quem pode esquecer River Phoenix como o jovem traficante narcoléptico Mike Waters, que se deita no meio de uma estrada vazia de Idaho e acorda para se encontrar em um lugar totalmente novo e arriscado? O filme de 1991 de Gus Van Sant, My Own Private Idaho, mostra Henry IV de Shakespeare, Parte Um em Portland, Oregon, com Keanu Reeves junto como Scott Favor, o amigo rico e inconstante de Mike. O título vem da música do B52s.
Latcho Drom (1993)
Ninguém ficou mais tempo na história do que os ciganos. Latcho Drom segue grupos romanichéis do Rajastão, Egito e Turquia até a Romênia, Hungria e Espanha e permite que eles cantem - de maneira emocionante - sua história de nomadismo, exclusão e perseguição. O diretor francês Tony Gatlif é descendente de ciganos. O título significa "jornada segura", para os ciganos um desejo fervoroso mais do que uma previsão provável.
Aconteceu Uma Noite (1934)
A comédia excêntrica It Happened One Night se tornou o modelo para centenas de romances de comédia subsequentes baseados em parceiros incompatíveis. Aqui está uma herdeira on-the-lam - um grampo de comédias dos anos 30 - em um ônibus da Greyhound que se conecta com um jornalista cínico que bebe muito. As estrelas são Claudette Colbert e Clark Gable, o ladino original. Um filme de estrada áspero, caído e extremamente agradável, em que os artistas parecem se divertir quase tanto quanto nós.
Trem Misterioso (1989)
Em Mystery Train, um dos contos modernos de Canterbury, três narrativas de peregrinos convergem em Memphis, buscando o santo mártir Elvis. O conto mais comovente apresenta um jovem casal japonês multilíngue - ela é toda ensolarada, ele é um ultra-hipster que prefere Carl Perkins a Elvis. O elenco de apoio inclui o falecido, mas imortal Joe Strummer, do The Clash, juntamente com Screamin 'Jay Hawkins como o balconista do hotel onde os peregrinos passaram a noite. Dirigido por Jim Jarmusch.
A Mulher Sem Cabeça (2008)
A mulher sem cabeça
La mujer sin cabeza (A Mulher Sem Cabeça) é o terceiro e mais antigo filme da diretora argentina Lucrecia Martel. Estou trapaceando um pouco ao incluí-lo como um filme de estrada, já que é realmente uma curta viagem de carro por uma estrada rural repetida obsessivamente, mas é a minha lista, então está aí.
Uma mulher de classe média de meia-idade bem conectada pensa que pode ter matado um menino camponês em um acidente de atropelamento. Todos os seus amigos e familiares conspiram para convencê-la de que não. Este filme faz uma visão desconfortável e enigmática da guerra de classes travada da maneira mais discreta, além de destacar a amnésia histórica que freqüentemente afeta a cultura e a política argentinas.
As Vinhas da Ira (1940)
A contínua crise das hipotecas subprime faz com que a adaptação imponente de John Ford do romance clássico de John Steinbeck, The Grapes of Wrath, se sinta oportuna novamente. Henry Fonda interpreta Tom Joad, filho de uma família de fazendeiros de Oklahoma expulsa de suas terras pelos bancos (parece excessivamente familiar?). Ouvindo que pode haver trabalho, eles vão para a Califórnia. Fonda ganhou um Oscar por sua performance silenciosamente lírica. Excelentes imagens em preto e branco de Gregg Toland, que também filmou Citizen Kane.
Vagabundo (1987)
Suspeito que "Wendy e Lucy" (veja acima) tenha sido mais do que um pouco influenciada pelo retrato abrasador de Agnès Varda de uma jovem sem-teto em Sans toit ni loi (Vagabond). Ela está morta no começo do filme; depois, o cineasta reconstrói seu passado (fictício) através de breves entrevistas com pessoas que conheceu ao longo do caminho, além de flashbacks mais longos da vida na estrada. A atriz francesa Sandrine Bonnaire tinha 18 anos quando interpretou a jovem; por sua vez, é opaca, enfurecida e assustadoramente nua.
Coração de Papel (2009)
O comediante conceitual e ator anti-Hollywood Charlyne Yi, como a música diz, "quer saber o que é amor" em Paper Heart, um documentário de mumblecore que a leva a uma estrada tortuosa de Las Vegas a Atlanta. Ao longo do caminho, ela entrevista uma seção transversal estranha e muitas vezes tocante de cabeças falantes americanas - define-se a data perfeita como “asas de galinha de Applebee”. Ela é acompanhada por Michael Cera, da Arrested Development, e por algumas animações DIY de ação.
9 almas (2003)
9 almas
O filme japonês 9 Souls está claramente concorrendo ao filme de estrada mais estranho já feito. Nove condenados escapam juntos em uma van grande e velha - eles estão procurando a chave do universo - mas é difícil continuar em um país tão pequeno e gentil.
A primeira metade é uma comédia boba quando conhecemos os caras, a segunda é bizarra, abruptamente violenta e inesperadamente emocionante. Dirigido pelo perversamente talentoso Toshiaki Toyoda.
Plataforma (2000)
Jia Zhang Ke é um dos maiores e mais ousados cineastas da China continental. Nascido em 1970 como filho da Revolução Cultural, ele nos apresenta um grupo itinerante de teatro maoísta, exaltando a Revolução em uma província distante. Mas à medida que o fervor dos anos 70 dá lugar aos estrondos capitalistas dos anos 80, o grupo acaba se tornando "The All Stars Rock'n'Breakdance Band". Aos 154 minutos, Zhantai (Platform) testará sua paciência e glúteos - às vezes parece uma década inteira filmado em tempo real - mas, em última análise, é uma visão notável de um período contraditório e tumultuado na história recente da China.
História de Palm Beach (1942)
A mais louca das comédias de Preston Sturges (ele é conhecido por colocar o `` parafuso '' nas comédias de bola de rosca), Palm Beach Story mostra uma mulher casada indo para a estrada, ou pelo menos em um trem noturno de Nova York a Miami, em busca de um açúcar milionário pai para que ela possa arrecadar dinheiro para as invenções malucas do marido. Claudette Colbert e Joel McCrae em uma elegante e sexy virada, habilmente apoiada por Mary Astor (The Maltese Falcon) como uma milionária voraz.
Caro Diario (1993)
Não é um documentário, mas também um filme de ficção, Caro Diario (Dear Diary) apresenta o diretor de culto italiano Nanni Moretti andando pela Itália em sua fiel Vespa. As entradas fragmentárias do diário variam de engraçado - ele decide matar um crítico de cinema cuja admiração por um filme fez com que Moretti o visse e detestasse - até grave (tumor cerebral, alguém?), Todos unidos pela opinião do diretor sobre o mundo.
Ladrões como nós (1974)
A resposta decepcionante do falecido Robert Altman para Bonnie e Clyde, esse Thieves Like Us em particular segue um par de ladrões decididamente sem glamour do Mississippi chamados Keechie e Bowie, que roubam os bancos mais por uma falha de imaginação do que por um desejo de grande riqueza e fama. Quando se tornam famosos, discutem sobre como o rádio e os jornais entendem errado os detalhes de suas façanhas. Um filme surpreendentemente não violento (a câmera frequentemente fica do lado de fora durante os trabalhos bancários) com performances perfeitas por Keith Carradine e Shelley Duval.
O Mochileiro (1953)
O mochileiro
A atriz britânica Ida Lupino interpretou damas quentes e legais em filmes como "They Drive By Night" e "High Sierra". Em 1953, ela dirigiu o único noir já dirigido por uma mulher, o clássico filme B, The Hitchhiker.
Neste estudo conciso do terror psicológico, um psicopata ex-presidiário assalta um par de homens respeitáveis da classe média; ao longo de sua jornada, ele os tortura descrevendo os fins terríveis que planejou para eles. A cinematografia discreta em preto e branco transforma estradas vazias em uma metáfora sombria da solidão americana.
Diligência (1939)
Marlene Dietrich, ao avistar John Wayne no estúdio, disse a sua companheira: "Oh, papai, traga-me um pouco disso!". E quando Wayne sai da artemísia pela primeira vez, a espingarda engatilhada em um ângulo priapico, em Stagecoach, você simpatiza totalmente com Dietrich. Este é um dos westerns mais agradáveis do diretor John Ford, uma diligência cheia de personagens incompatíveis andando pelo perigoso território Apache. Claire Trevor apresenta uma performance emocionante enquanto a prostituta Ringo faz amizade, defende e finalmente ama.
Feliz Juntos (1997)
Dois gays de Hong Kong estão na estrada na Argentina, no quente e louco Chun gwong cha sit de Wong Kar Wai (Happy Together) - um caso de amor e ódio definido ao ritmo de Buenos Aires. O caso deles é tempestuoso e apaixonado como o tango que às vezes dançam. Apresentando duas das maiores estrelas da China, Tony Leung e o falecido Leslie Cheung, o filme foi filmado em sequência ao longo de seis semanas, e supostamente não tinha roteiro, o que o torna uma obra-prima de improvisação.
Estrada, Filme (2009)
Filme de estrada
No filme de 2009 do diretor Dev New, nascido em New Dehli, Dev Benegal, um jovem insatisfeito chamado Vishnu, ansioso por escapar do negócio de óleo para cabelos de sua família, concorda em dirigir um caminhão Chevy de 1942 em uma jornada de seis dias por terrenos secos.
O caminhão costumava ser um cinema itinerante, os filmes ainda estão na parte de trás. Vishnu pega companheiros de viagem pelo caminho - um garoto desagradável, uma cigana, um mecânico muito necessário - e logo Road, Movie se transforma em uma Sheherazade contemporânea, enquanto Vishnu e a empresa acabam exibindo filmes indianos antigos para salvar seus esconderijos.
Os salários do medo (1953)
Por falar em caminhões, o filme tenso do diretor francês Henri-Georges Clouzot, Le salaire de la peur (O salário do medo), concentra-se em quatro homens, trabalhando para uma empresa de petróleo americana sem escrúpulos, que dirige dois caminhões de nitroglicerina por estradas de montanha na América do Sul. O desempenho surpreendentemente vívido de Yves Montand como um dos motoristas transformou o personagem e o filme em uma pedra de toque para os existencialistas dos anos 50.
