De descolados a indianos, todos falamos a mesma linguagem da dança.
Rainha Harish / Foto: Monica Bhatnagar
Eu ri quando o hipster de São Francisco entregou seu chapéu cerimoniosamente ao artista da drag queen da Índia.
Somente em San Fran, pensei, uma rainha dançarina literal, a rainha Harish, forçou sete caras no palco a dançar com ela, os homens uma mistura de índios mais jovens e mais velhos, meninos brancos punk / góticos e, claro, o meu favorito, o hipster.
Eles até se divertiram.
Antes que Harish assumisse o palco, eu assisti as senhoras de Clandestine, minha trupe favorita de dança do ventre, se apresentar.
Fiquei maravilhado não apenas com o quão divertido eles são de assistir, mas também com a beleza das diferentes formas e tamanhos das mulheres, o que parece difícil de encontrar na mídia nos dias de hoje.
A dança sempre foi uma experiência de conexão para mim, juntando-me a todas as outras pessoas na sala, independentemente de seus antecedentes ou crenças, como elas se parecem, se estão dançando ou simplesmente assistindo a cena.
Clandestino / Foto: SharonaGott
Mas então comecei a pensar: isso está acontecendo em todos os lugares, não apenas em São Francisco? Nosso mundo está se unindo sorrateiramente através do veículo da dança?
Carnevale hospeda dançarinos multiculturais em cidades do mundo todo, as aulas de dança tribal africana são oferecidas em praticamente todos os ginásios sofisticados e as pessoas estão participando de passeios de tango na América do Sul.
A popularidade contínua do vídeo de dança itinerante de Matt Harding, Where the Hell is Matt, também me faz pensar que a dança é uma força a ser reconhecida.
Isto é o que Matt tinha a dizer sobre sua experiência:
Muitas pessoas queriam dançar comigo, então eu comecei a convidá-las para todos os lugares que eu ia, de Toronto a Tóquio e Timbuktu … eis o que posso relatar: as pessoas querem se sentir conectadas umas às outras. Eles querem ser ouvidos e vistos, e estão curiosos para ouvir e ver outras pessoas de lugares distantes.
