Viagem
VOCÊ SABE secretamente que quer ser um fotógrafo da National Geographic. Mas é preciso muito mais do que esperar. A auto-aprendizagem é divertida e barata, mas requer disciplina. Confira estas nove etapas e recursos.
1. Estude livros de fotos
Vá à biblioteca pública ou à livraria local e olhe para os livros de fotos enquanto faz perguntas como: “O que torna essa foto ótima?” “Por que essas fotos estão lado a lado?” “Por que esse fotógrafo só fotografa em preto e branco?” Se você faça isso regularmente, pode melhorar drasticamente sua fotografia e é agradável!
2. Faça anotações
O auto-aprendizado pode não ter foco, a menos que você faça anotações para poder acompanhar as perguntas e idéias. Comecei com uma lista de coisas específicas que queria aprender sobre fotografia. “O que é o Balanço de Branco e como o uso?” “Quão lento posso segurar a câmera sem tirar uma foto borrada?” “Qual é a regra de 1/3?” Etc. Muitos anos depois, continuo adicionando novas perguntas para esse mesmo pedaço de papel.
3. Ouça podcasts
Confira o podcast de posição de câmera de Jeff Curto e sua história do podcast de fotografia.
O Magnum Photo Essay Podcast é uma cooperativa de fotógrafos distintos em todo o mundo. Clique aqui para obter mais dos melhores podcasts de fotografia.
5. iTunes U
Sempre quis estudar “Fotografia como Inquérito” no MIT, ou “Estudos de Documentário” no Duke, mas não tem tempo, sem mencionar o dinheiro? Com o iTunes U, você pode colocá-los em seu laptop e estudá-los gratuitamente.
O iTunes U é novo e adiciona cursos o tempo todo. Certifique-se de procurar “fotografia” e ver quais aulas, palestrantes convidados e eventos do MOMA aparecerão. Se você possui o iTunes, já possui o iTunes U, a maioria das pessoas simplesmente não o conhece. Essas são aulas reais de faculdade e têm muito aprendizado por dentro, mas, assim como as aulas reais, nem sempre são emocionantes. Escolha suas aulas e professores com cuidado.
6. Autocrítica
Esta é sem dúvida a parte mais difícil da auto-aprendizagem. A autocrítica significa muitas coisas. Por exemplo, ao avaliar uma fotografia específica, perguntar “como isso poderia ser melhor?” Também pode ser traduzido para “o que aprendi nos últimos 6 meses?” A natureza da crítica é que 2 idéias são melhores que uma e 3 melhor que 2. É por isso que ninguém é verdadeiramente "autodidata". Precisamos que as idéias e opiniões dos outros cresçam.
7. Obter opiniões gentis, mas críticas
Felizmente, existem bons lugares para obter feedback e opiniões sobre o seu trabalho fora das instituições de ensino. Um bom lugar para começar é alguém próximo a você, alguém em quem você confia para ser honesto e gentil, mas também crítico. Outra boa opção é a internet. Existem muitas comunidades de compartilhamento de fotos, como o Earth Trek, que oferecem feedback crítico e de qualidade para suas fotos gratuitamente. Outra boa opção é postar suas fotos em uma comunidade de viagens como a Comunidade Matador e iniciar um diálogo com outros fotógrafos de viagens cujo trabalho você admira. A melhor opção é encontrar um profissional que possa lhe dar atenção pessoal. Experimente uma loja de câmeras local ou até procure na lista telefônica os fotógrafos de sua região.
8. Oficinas como reforço
Quase todo mundo que leva a sério a fotografia realiza oficinas de tempos em tempos. Isso inclui os melhores profissionais! Existem apenas duas maneiras de terminar de aprender sobre fotografia, desistir ou morrer. É essa luta contínua que nos mantém engajados e jovens e nunca é cedo nem tarde para fazer um workshop.
9. Deixe o caminho ser o seu guia Não espere até que você esteja pronto para começar a ser fotógrafo. Deixe o caminho informar quando estiver pronto. Comece a mostrar seu trabalho em shows; comece a tentar publicá-lo hoje. Você receberá rejeições e cometerá erros, mas é sem dúvida a maneira mais rápida de aprender.
