Viagem
Este post é parte da parceria de Matador com o Canadá, onde jornalistas mostram como explorar o Canadá como um local.
A DAWSON CITY ESTÁ A MINHAS OITO HORAS DE DISTRIBUIÇÃO DO ARCTIC ártico, tornando o Dawson City Music Festival um dos mais remotos do continente.
É longe o suficiente de uma cidade grande para atrair apenas os artistas mais aventureiros e frequentadores de festivais, mas, ao chegar, senti que de alguma forma aterrei no centro do universo.
Eu estacionei nosso caminhão cansado em frente ao Hotel Eldorado. Eu estava viajando com o fotógrafo e o embaixador do Matador, Colin Delehanty.
Nós nos conhecemos naquela manhã, mas a viagem de um dia de Whitehorse a Dawson pelo deserto épico de Yukon foi um ótimo cenário para nos familiarizarmos.
De nossa conversa, ficou claro que éramos uma boa equipe para cobrir essa jornada. O interesse de Colin estava em fotografar as paisagens do território; o meu estava fotografando as pessoas que chamam esse lugar de lar.
Saímos do caminhão e esticamos as pernas. Uma bebida comemorativa e uma refeição pareciam necessárias, então fizemos o nosso caminho pelo centro preservado da era Klondike de Dawson.
A cidade tem uma qualidade plácida de museu à primeira vista, mas essa impressão foi rapidamente interrompida quando notei os cães de rua locais escondidos sob as sombras dos edifícios, os garimpeiros pisando pesadamente em gumboots e os grandes caminhões de madeira emitindo o cheiro de madeira cortada fresca e gás de serra elétrica.
Apesar de toda a história turística preservada deste lugar, ainda é uma cidade trabalhadora.
O Dawson City Music Fest está agitando esta cidade do norte desde 1979. É um evento de base, voluntário e conhecido por encantar aqueles que fazem a jornada de volta ano após ano. Durante o festival, a população cresce com jovens viajantes, músicos e artistas. Este fim de semana de julho estava quente e o céu estava limpo. Vinte horas de luz do dia e o ar boreal do norte pareciam nos sobrecarregar em preparação para três dias sem parar.
A formação de 2012 incluiu artistas como o Deep Dark Woods de Saskatoon, o Canailles de Montreal, o Gordie Tentrees & Hill Country News de Yukon, o Hooded Fang de Ontário e os tradicionais Dakhka Khwaan Dancers da First Nation. Ouvi as emoções harmoniosas e emocionantes de Bruce Peninsula ressoando através da Igreja Anglicana de São Paulo, o atrevimento suave de Andre Williams e The Goldstars saindo do palco opulento do Palace Grand, e a alta tensão estridente de Larry e seu frasco eletrificando toda a cidade. o palco principal.
Houve alguns grandes locais não oficiais que eu descobri no fim de semana também. Dos muitos bares, o meu favorito era o Snake Pit. Este é definitivamente um lugar onde caçadores, garimpeiros e garimpeiros trabalham duro para beber.
Entrando, meus olhos se ajustando à luz fraca, encontrei o olhar de uma cabeça de bisonte usando chapéu montada na parede. Ele olhou obedientemente sobre a banda para a multidão barulhenta com dois cigarros pendurados na boca.
Foram as lambidas de blues-rock de Jimmy D. Lane, nascidas em Chicago, que me atraíram à porta do Snake Pit. Quando ele terminou o set, perguntei como ele descreveu sua música. Ele respondeu humildemente: “Sabe, eu aprendi algumas coisas com os caras que me criaram de um filhote. Você sabe: Muddy Waters, Jimmy Rogers, Little Walter, Big Walter, Willie Dixon, Buddy Guy … eu gosto de pensar que eu faço muito bem … espero.”
Enquanto isso, no palco principal, a lenda da indústria da música de 70 anos, Andre Williams, estava prestes a enlouquecer a platéia. Durante seus 55 anos de carreira musical, ele foi um artista de gravação, compositor, produtor, gerente de estradas e - segundo a Internet - ele é o pai do rap e mestre de todos os tempos de "sleaze-rock". Esta noite ele usava um chapéu branco, calça de seda púrpura e uma camisa de seda vermelha escura. Fiquei espantado ao ver como esse "velho sujo", sem desculpas e gentil, poderia ser dono dessa multidão de vinte e poucos anos.
As rolhas do festival, na minha opinião, foram os caipiras do punk rock de Eugene, Larry e His Flask. Essa banda é divertida ao extremo, especialmente o contrabaixista que desafia a gravidade, que de alguma forma pulou como uma bola de borracha, baixo na mão, de um lado do palco para o outro.
Mais tarde, no jardim da cerveja, a multidão estava ficando bastante untada. A luta na lama estourou no que parecia ser um ataque espontâneo de bom acerto de contas. Disseram-me que a tradição começou há vários anos e é chamada de "dança na lama". De qualquer forma, a dança acabou no chão bem rápido. Dependendo de quem estava dançando com quem, poderia ser namoro ou domínio, ou ambos. A multidão os aplaudiu independentemente.
Há mais de um século, Dawson City é o lugar para as pessoas se soltarem. Na platéia e no palco, não havia um pingo de autoconsciência ou fingimento. Estávamos todos aqui simplesmente na natureza do norte. Como Jimmy D. Lane colocou para mim no Snake Pit, "Dawson City é um lugar único na vida e é apenas sobre pessoas reais se divertindo muito".
